情真方能出好诗

    时人作诗，无病呻吟者有之，味同嚼蜡者有之；浅陋卑俗者有之，不知所云者亦有之。格调高雅，意境清新的诗作已不多矣！近日偶读章合祥先生的七律《咏兰》一诗，顿觉眼前一亮，一股清新之气扑面而来，读毕，掩卷细品，更觉余音绕梁，耐人寻味。
全诗以兰为题，既写兰花又写人，寄寓了作者对兰花的一片痴情，更表达了作者高雅的志趣，真可谓情景交融，别具一格。
现将全诗转录如下：     首先，我们从内容上来解读一下此诗。
    首联：“玉佩轻摇细柳身，香波暗涌寄芳魂”。“玉佩”写兰花的形与色。玉者，洁白无瑕也。自古以来皆以玉为高洁的象征。“玉佩”者，小巧玲珑，晶莹剔透也。区区二字，便将一朵仿佛是白玉雕琢、光洁无瑕，体态娇柔的兰花呈现在读者眼前。然而，它又是有动感的，它在微风中轻轻摆动，缓缓地摇曳着“细柳身”。“细柳”二字，更凸现了兰花的纤细娇柔、婀娜多姿。这第一句，便将兰花颜色的洁白、质地的高雅衬托得栩栩如生。同时，作者对兰花的钟爱也尽在不言中了。“香波”一句，写兰花的香。这香，不是那种浓烈熏人的香，而是一种淡淡的，被孔子喻为“王者之香”、“天下第一香”的幽香。“暗涌”便表达了这一意境。作者伫立于兰花前，兰花淡淡的幽香一阵阵涌来，沁人心脾，使人如痴如醉。与李清照的“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”有异曲同工之妙。“寄芳魂”更是画龙点睛之笔，它以拟人的手法，赋予了兰花人格的魅力。兰花，不像那种浓妆艳抹的妇人，以自己的妖艳来招揽世人。而是以天生的丽质，淡淡的幽香来展现自己高雅、淡泊的君子气质。真所谓“不与众芳争高下，独向幽谷吐清香”。然而，正是这种高洁的君子气质，得到了人们的青睐和颂扬。
    颔联：“餐风啜露居幽远，傲雪凌霜舞孟春”。如果说，上两句着重写兰花的“形”，这两句着重写的就是兰花的“神”  了。“餐风啜露居幽远”展现了兰花苦寒的出生。它并非温室里娇生惯养的富贵之花，经不起风吹雨打，而是迎着自然风雨而生，饮着大地乳汁而长，居住在幽远荒僻之地的山野之花。同时也暗示出兰花秉承了宇宙间的灵气，吸吮了天地间的精髓，是大自然的骄子。而正因为这苦寒的出生，才使得兰花能够“傲雪凌霜”，盛开在初春的寒风里。这又是人们欣赏兰花的一个重要原因。“傲雪凌霜舞孟春”不仅点明了兰花盛开的季节，更因一个“舞”字，将兰花不畏严寒，迎风摇曳，在料峭寒风中蓬勃盛开的神韵和飒爽英姿点染得如诗如画，栩栩如生，此“舞”字，真可谓该诗的诗眼，全诗因它而活，因它而具有神韵！
    颈联：诗句到此，笔锋一转，由写景转入抒情。“陋室相邀牵素手，孤灯漫叙话尘恩”。作者将兰花比作自己前世今生的红颜知己，想象中，他与兰花相约在陋室中、孤灯下，他们深情地手牵着手，窃窃私语，倾述着互相之间的爱慕之情，感恩之情。《诗经》中“执子之手，与子偕老”的画面，白乐天《长恨歌》中“七月七日长生殿，夜半无人私语时”的意境。又栩栩如生地展现在作者的笔下。这里的“尘恩”，从字面生看，既有作者在尘世中给予兰花的养育之恩，又有兰花在尘世中给作者带来心灵抚慰的赏心悦目、修身养性之恩。然而其中更深的意韵，则表达了作者对以兰花为象征的高洁品质的执著追求，这种追求似乎是从前世到今生、从今生到来世均痴迷不改的。从这两句中，足见作者对兰花的一片深情，真可谓“情有独钟”。唯有“情真”，才能做到“意切”，也才能写出如此独特的诗句。
尾联：“痴情道尽终无语，顿悟得失未在心”。“痴情”二字，是对上联的总括，可谓精炼之至。而“痴情道尽”以后的“终无语”，更堪称妙笔。作者与诗中的“红颜知己”四目相对，脉脉无语，在这久久的“无语”之中，则又包含了千言万语，直给人以“此时无声胜有声”之感。好一个“此情绵绵无绝期”的意境！最后一句：“顿悟得失未在心”，则是整篇诗作的题旨所在。通过与兰花心与心的交流，作者深深感悟到：兰花深居幽谷时，“不以无人而不芳”，出于幽谷后，或居桂殿兰宫，或入茅椽蓬牖，均宠辱不惊，照样“我自清芬我自芳”。这正是兰花的高贵所在。人，也应像兰花一样，不去斤斤计较个人的得失，才能以一个良好的心态去坦然、真诚地面对人生，活出滋味，让自身的“寸心”也“容得许多香”。至于尘世间的一切功名利禄，宠辱得失，皆为过眼云烟，何足挂齿。只要有这“傲雪凌霜”、冰清玉洁的兰花相伴，便“此生足矣”……
    从艺术上看，此诗以咏兰为主线，既描绘了兰花的色、香、形，又表现了兰花的精、气、神。同时又融入了作者真挚的情感。诗中，作者将兰花比作自己的红颜知己，对它寄予了无限真情。既写兰，又写人。以兰喻人，寓人于兰，兰人合一，两得益彰。且无矫揉造作之感，达到了物我合一，情景交融的境界。
从语言上看，此诗格调清新，立意高雅，既无半句鄙俚之言，更无一点世俗之气，书香之味，清雅之韵，溢于言表。读之，一股文人雅士的书卷之气扑面而来，顿觉甘之如饴。与时下大多数无病呻吟，歌功颂德，或者过于直白，肤浅无物，甚至满篇大白话的“律诗”相比，犹如刮过一阵清风，又是别有一番滋味在心头。
律诗，讲究起承转合。起，起始也；承，承接也；转，转换也；合，合题也。纵观全诗，《咏兰》的起承转合衔接得自然流畅，一气呵成。律诗，也讲究“诗中有画，画中有诗”，可以说，《咏兰》中每一联就是一幅水墨人物画，且栩栩如生，充满诗意。律诗，还讲究言外之意，给人以想象空间，《咏兰》一诗语言含蓄，只读一遍，不能得其神韵，细细把玩，越读越觉韵味深长，耐人寻味。律诗，更讲究融情于景，情景交融。《咏兰》所表达的感情，全是作者真情的流露，作者在诗中灌注了对兰花的一片痴情，甚至已经将自己与兰花融为一体了。无半点的雕琢痕迹，更无“为赋新诗强说愁”的无病呻吟。
    王国维《人间词话》云：“词以境界为最上。有境界，则自成高格，自有名句”，又云：“能写真景物真感情者，谓之有境界。否则谓之无境界”。填词如此，作诗亦如此。可以说，《咏兰》一诗已达到了有境界的“高格”，而且是情景交融，物我合一的高境界。如果没有作者对兰花的一片深情，《咏兰》一诗是决不能达到如此境界的。 
灵魂与花魂共舞，自我与自然相融。我们期待着合祥君写出更多更美的咏兰诗，以慰我辈拳拳之心，以抚兰花幽幽之情……